Mark Tobey

Il pittore americano, poeta e compositore Mark Tobey nasce a Centerville, Wisconsin il 11 dicembre 1890. Dal 1906 studia acquerello e pittura ad olio presso l'Art Institute di Chicago. Successivamente lavora come un cassetto modello a Chicago e, come del 1911 a New York. Nel 1918 Mark Tobey converte bahaismo, questa convinzione persiano sembra avere un grande impatto sulla sua vita e la sua arte.

Art Nouveau

                                              L'Art Nouveau (Arte Nuova in francese), fu uno stile artistico, diffuso in Europa e negli Stati Uniti, che interessò le arti figurative, l'architettura e le arti applicate, tra il 1890 e la prima guerra mondiale.

William Turner

Joseph Mallord William Turner, paesaggista romantico, acquerellista e critico d'arte,  nasce a Covent Garden, Londra, il 23 aprile 1775 in una famiglia di umili origini.

In seguito alla morte della sorella minore, seguita da sempre più evidenti disturbi mentali della madre, nel 1785 il piccolo Turner viene mandato da uno zio a Brentford, che all'epoca era una piccola cittadina a ovest di Londra, e l'anno dopo frequenta la scuola a Margate, nel Kent.

Ritratto di Joseph Mallord William TurnerEntrambe le cittadine sono sul Tamigi, cosa che risveglia nel ragazzo

Pablo Picasso

Pablo Picasso (1881-1973) nacque a Malaga, in Spagna, da un padre, insegnante nella locale scuola d’arte, che lo avviò precocemente all’apprendistato artistico. A soli quattordici anni venne ammesso all’Accademia di Belle Arti di Barcellona. Due anni dopo si trasferì all’Accademia di Madrid. Dopo un ritorno a Barcellona, effettuò il suo primo viaggio a Parigi nel 1900. Vi ritornò più volte, fino a stabilirvisi definitivamente.

Ernst Ludwig Kirchner

In gioventù mostrò particolare interesse per l’arte primitiva e africana, la pittura tedesca del Cinquecento, le stampe giapponesi, la scultura nera e polinesiana, e per autori contemporanei come Paul Gauguin e Vincent van Gogh, di cui lo colpirono l’immediatezza espressiva e l’uso simbolico e psicologico dei colori. Ha una formazione che attinge in all'incisione del cinquecento.

Darío de Regoyos

Darío de Regoyos y Valdés nacque nelle Asturie, figlio di un noto architetto, Darío Regoyos Molenillo, si trasferì giovanissimo a Madrid dove dal 1878 fu alunno di Carlos de Haes alla Reale Accademia di Belle Arti di San Fernando.

Claude Oscar Monet

Claude Oscar Monet, il pittore impressionista più "impressionista" di tutti, nacque a Parigi il 14 novembre 1840. Dopo la fanciullezza, trascorsa a Le Havre, a quindici anni comincia a disegnare, a matita e carboncino, caricature di personaggi in vista, acquistando una certa fama.

Gustav Klimt

Questo autore certamente piaceva fare le cose per bene. Voglio dire, penso che non solo le composizioni, colori che userebbero gli elementi esatti della tavola e set, ma finiture. E questo è dovuto alla forte influenza di una dottrina che aveva da poco iniziato a svilupparsi. Non mi riferisco al modernismo, uno stile, e come ogni stile, non è altro che un modo di fare le cose. Ma la nuova professione di Graphic Design. La progettazione di manifesti, annunci, imballaggi, ecc già in piena attività con una forte nascita storica in Modernismo.

Raffaello Sanzio

    

Sicuramente influenzato dai maestri Leonardo Da Vinci e Botticelli, Raffaello era un grande seguace delle immagini con belle donne, giovani volti, e le ragazze vergini puri. Non vi è alcun male nei loro volti, né sproporzionate flirt o un pizzico di dolore o di vecchiaia.

John William Waterhouse

                                                    Conoscete  John William Waterhouse  ?
 John William Waterhouse (1849-1917) pittore inglese pre-raffaellita.
Pittore di soggetti classici, storici e letterari. Waterhouse è nato a Roma nel 1849 dove suo padre lavorava come pittore.
Ritornò in Inghilterra nel 1850. Prima di entrare nella Royal Academy Schools nel 1879, Waterhouse lavorò nello studio di suo padre.

Sandro Botticelli

Sandro Botticelli è uno degli artisti che hanno influenzato altri artisti e il suo stile e il talento hanno spinto il desiderio di dipingere molti altri che impressionato dalle immagini e la bellezza delle sue opere hanno cercato di seguire.
tuttavia, pittura bellezza delle donne Botticelli è una miscela di tristezza, malinconia, tranquillo, tranquillità e dolcezza.

Michelangelo Buonarroti

Michelangelo Buonarroti , 6 marzo 1475 – Roma, 18 febbraio 1564) è stato uno scultore, pittore, architetto e poeta italiano. Protagonista del Rinascimento italiano, fu riconosciuto già al suo tempo come uno dei più grandi artisti di sempre.
Fu nell'insieme un artista tanto geniale quanto irrequieto. Il suo nome è collegato a una serie di opere che lo hanno consegnato alla storia dell'arte, alcune delle quali sono conosciute in tutto il mondo e considerate fra i più importanti lavori dell'arte occidentale: il David, la Pietà o il ciclo di affreschi nella Cappella Sistina sono considerati traguardi insuperabili dell'ingegno creativo.

Pierre Auguste Renoir

Renoir si trova, a mio parere, soprattutto per la rappresentazione della vita e la ricerca della bellezza interiore della holding nei suoi ritratti. Normalmente nei volti di donne e ragazze che riesce a esprimere l'innocenza e l'armonia di essere e una bontà espansiva.

Paul Klee

Nel lavoro di Paul Klee evidenzia la sua sensibilità, molto colto, intellettuale, musicale e spaziale. Con una fantasia che l'infanzia connota una grafica molto saggio e molto studiata, rende i loro mondi e paesaggi tra astratto e surreale.

Odilon Redon

Odilon Redon è stato un pittore contemporaneo di Van Gogh, Gauguin, i Nabis, e di altri Post-Impressionisti. E 'famosa per il movimento simbolista, ma sorpreso dalla sua eredità pittorica. La sua tecnica è un smalti congiunte giochi, e allo stesso tempo, l'uso della materia pittorica e solidità. Con un uso straordinario del colore, i soggetti dei suoi dipinti sono molto interessanti. Questo artista francese visse dal 1840-1916, quasi 100 anni fa.

Vincent Van Gogh

                       Vincent van Gogh (1853–1890) è uno degli artisti olandesi più famosi di ogni tempo. La sua atti-vità artistica è durata appena dieci anni, dal 1880 fino alla sua morte avvenuta nel 1890.
Dopo la morte di Van Gogh molti subirono il fascino delle sue opere ma soprattutto della sua drammatica vicenda umana, con i suoi amori infelici, il mancato riconoscimento – secondo quanto l’artista si immaginava– dell’importanza del suo lavoro, la sua malattia ed il suicidio.

Gustave Courbet

Conosciuto soprattutto come il leader del movimento (e accreditato anche dell'invenzione del termine stesso), Courbet è pittore di composizioni figurative, paesaggi terreni e marini. Si occupa anche di problematiche sociali, prendendosi a cuore le difficili condizioni di vita e lavoro dei contadini e dei poveri.

Camille Corot

Jean Baptiste Camille Corot nasce a Parigi nel 1796 da una famiglia borghese di origine svizzera. La casa in cui nasce si trova praticamente di fronte al Louvre, la sua prima opera è proprio una raffigurazione della Senna all'altezza del Pont Royal.

Franz Marc

Franz Marc (1880-1916), durante tutta la sua vita, andò sempre alla ricerca di purezza e verità. In un principio, queste qualità non credette di trovarle nell’essere umano. Ma egli vide negli animali più innocenza, più purezza. Tutti possiamo ammirare come nelle sue magnifiche pitture appaiono cavalli azzurri, cani, gatti... tutto dipinto con amore e poesia. Tu ormai conosci come Adolf Hitler condannò i cavalli azzurri di Franz Marc, dicendo di essere “arte degenerato”.

Vasíli Kandinsky

Vasili Kandinsky giocato un ruolo fondamentale nella storia dell'arte, come artista e teorico. Nato a Mosca il 4 dicembre 1866, ha studiato pittura e disegno a Odessa, e di diritto ed economia presso l'Università di Mosca. Mentre la cultura primitiva e forme d'arte popolare russa, soprattutto da parte della molto arte della regione Volodga, ricca di ornamenti, era interessato anche scoperto l'opera di Rembrandt e Monet.